Ochočené nekonečno Evy Eisler

Kód výsledku v IS VaVaI

<a href="https://www.isvavai.cz/riv?ss=detail&h=RIV%2F68407700%3A21450%2F24%3A00382317" target="_blank" >RIV/68407700:21450/24:00382317 - isvavai.cz</a>

Výsledek na webu

<a href="https://www.galeriekuzebauch.com/cs_CZ/ochocene-nekonecno-eva-eisler/" target="_blank" >https://www.galeriekuzebauch.com/cs_CZ/ochocene-nekonecno-eva-eisler/</a>

DOI - Digital Object Identifier

—

Jazyk výsledku

čeština

Název v původním jazyce

Ochočené nekonečno Evy Eisler

Popis výsledku v původním jazyce

Nejde jen o proces a formu, ale také o význam Tvorba Evy Eisler je mnohavrstevnatá. A to jak ohledně uměleckých disciplín, tak i formy a významového obsahu. V otázce uměleckých kategorií se autorka plynule pohybuje mezi designem, šperkem, architekturou či volným uměním a sama hranice mezi nimi nepovažuje za podstatné – vše chápe jako jednu kontinuální tvorbu. Podobně i výstava v Galerii Kuzebauch je jedním kontinuálním prostorem, tvořeným sochařskými objekty společně s dvourozměrnými a trojrozměrnými kresbami. I když forma autorčiných objektů se proměňuje, v materialitě i vizualitě formy, její dílo obsahuje jednotící linie, které ho drží pohromadě od začátku tvorby do dnešních dnů. A součástí této linie je přítomnost řady ideových obsahů a významů, které ale ve většině interpretací jejího díla zůstávají překvapivě nepovšimnuté. Kniha Ochočené nekonečno, Evy Eisler a Pavly Melkové, na kterou výstava navazuje, tento chybějící segment doplňuje. Eva Eisler se o okolní svět nejen intenzivně zajímá, ale také se o něj stará. Sleduje jeho vlastnosti, které leží v základu mezilidských vztahů, výsledcích lidského jednání či podoby fyzického prostředí okolo nás. Některých existujících si váží a některé postrádá. Jako způsob starostlivosti se pak snaží vlastními silami ty první ochraňovat, podporovat, vyzdvihovat a pečovat o ně, ty druhé pak do světa – také skrze uměleckou tvorbu – vkládat, či alespoň je připomínat. Pokud bychom zde přeci jen chtěli vést nějakou dělicí linii mezi volným a užitým výtvarným uměním, možná bychom mohli říci, že volné umění je v tomto smyslu více prostorem péče o duši, zatímco to užité prostorem starostlivosti o fyzické prostředí a lidské tělo. Témata knihy zahrnují oblasti, které bychom mohli nazvat různými typy starostlivosti. Jsou jimi: variabilita, otevřenost, svoboda, propojování, komunikace, velkorysost, směřování, řád, rovnováha, nadčasovost, přesah, úspornost, podpora, lidskost, kontinuita. A některá z nich jsou představeny v Galerii Kuzebauch.

Název v anglickém jazyce

Tamed Infinity of Eva Eisler

Popis výsledku anglicky

It's not just about process and form, but also about meaning Eva Eisler's work is multi-layered. Both in terms of artistic disciplines and in terms of form and meaning content. In terms of artistic categories, the artist moves seamlessly between design, jewellery, architecture and free art, and she herself does not consider the boundaries between them to be essential - she sees everything as one continuous creation. Similarly, the exhibition at Kuzebauch Gallery is one continuous space, consisting of sculptural objects together with two- and three-dimensional drawings. Although the form of the artist's objects varies, in materiality and visuality of form, her work contains unifying lines that have held it together from the beginning of her work to the present day. And part of this lineage is the presence of a number of ideological contents and meanings, but which remain surprisingly unnoticed in most interpretations of her work. Eva Eisler and Pavla Melková's book Ochočené infinčno, which the exhibition follows, completes this missing segment. Eva Eisler is not only intensely interested in the world around her, but also cares about it. She observes its characteristics that lie at the basis of interpersonal relationships, the results of human actions or the form of the physical environment around us. Some of the existing ones he appreciates and some he misses. As a way of caring, it then tries to protect, support, highlight and care for the former by its own means, and to insert, or at least remind, the latter into the world - also through artistic creation. If we wanted to draw a line between free and applied art, perhaps we could say that free art is in this sense more a space of care for the soul, while applied art is a space of care for the physical environment and the human body. The themes of the book cover what we might call different types of care. They are: variability, openness, freedom, connection, communication, generosity, direction, order, balance, timelessness, overlap, economy, support, humanity, continuity. And some of them are presented in the Kuzebauch Gallery.

Druh

E_nekrit - Výstava

CEP obor

—

OECD FORD obor

60401 - Arts, Art history

Projekt

—

Návaznosti

I - Institucionalni podpora na dlouhodoby koncepcni rozvoj vyzkumne organizace

Rok uplatnění

2024

Kód důvěrnosti údajů

S - Úplné a pravdivé údaje o projektu nepodléhají ochraně podle zvláštních právních předpisů

Místo konání akce

Praha

Stát konání akce

CZ - Česká republika

Datum zahájení akce

—

Datum ukončení akce

—

Celkový počet účastníků

1

Počet zahraničních účastníků

—

Typ akce podle státní přísl. účastníků

CST - Celostátní akce